晁锡弟,1943年出生于河北省乐亭县,1964年毕业于中央美术学院,中国美术家协会会员、首都美术记协会副会长、北京日报画院特邀一级画师、山东青年画院顾问、中国新闻漫画研究会理事。历任中国青年报社美术编辑,美术部主任。主编有中国青年报“美术天地”、“漫画专刊”等。
曾先后为全国近100家报刊、出版社画过大量中国画、连环画、插图等。晁锡弟的画,以生动的造型、精美的构图和灵动的笔墨为观众营造了一个轻松、幽雅的氛围,让人赏心悦目。其传略和作品被收入多部辞书和画集;中央电视台和多家报刊曾做过 专题报道;作品广为国内外收藏家及爱好者收藏; 由范曾先生题写书名并为之作序的《晁锡弟画集》2001年10月出版;2002年6月有6幅作品参加北京(日本)举办的《首都新闻界、文化界名人书画邀请展》。作品有《我欲乘风归去》、《一双醉眼对红尘》、《秋至》等;长篇连环画有《密林中的火光》、《神灯》等;插图有《少年天子》、《郭沫若与孙炳文》、《成语故事》等。
耕耘者的辛劳与收获-----
晁锡弟的绘画艺术摘自《人民日报海外版》徐恩存作
在上世纪60年代初,毕业于中央美术学院的 晁锡弟,以优异的成绩进入了《中国青年报》,他以功力的扎实、感觉的敏锐、技法的娴熟、手段的新颖为报纸画了大批令人耳目一新的插图,给人以极深印象蜚声画坛,成为一颗引人注目的新星。在此期间,他面向生活,借取素材和灵感,创作了一批优秀的作品和插图,同时也为以后的绘画创作积累了人生体验和艺术经验。他的近作,在老辣、成熟中透出的正是这种厚积薄发的必然性与合理性以人物为主体的 晁锡弟作品,体现出一种小写意与监工带写的综合特点,画风的严谨中不乏从容,在精湛中部乏率性,在法度中不乏自由,且以线为主,辅以墨色,使人物清秀潇洒、单纯、爽朗,背景极简,常置一松一石等,衬托人物心态、境界,以渲染主题,产生“以少胜多”向无限想象空间延展的效果。 晁锡弟的人物画,功底极深,作为小写意人物画的用线,尤见修养与功力,且始终遵循着人物结构的整体感给以适度的夸张表现;行笔之中,讲究意味、情趣与韵致,在流畅之中体现出婉转与诗性;细细看去,在节奏、韵律的变化中,在工整严谨的表现背后,仍内含着笔中有墨、墨中有笔的意蕴,使人物画的线,不仅表现了人物的“仙风道骨”般的俊朗与洒脱,还表现中国画用线的独立美感与价值。不论是古代题材,还是现代题材,在 晁锡弟笔下都还原为一种文化意蕴,体现着一种自然与人的和谐、文明的源远流长、人文精神的恒古不衰……画家营造的画面----神化传说、历史追忆、史实表现等,其实都是一种幻想的呈现,而不是真实场景的再现,画家运用的是艺术手段去再造情境,把“实写”与“虚写”向结合,让人去作丰富的联想,扩大了作品主题的内涵和外延。中国文化与中国绘画的本质在于,以含蓄之境抒写无穷造化,中国画尤其注重气韵的追求与精神高度的营造,与之相适应的是,为了达到这个艺术目的,画家运用的手段不是塑造,而是表现;不是写实,而是写意;不是繁多,而是简洁;不是堆砌,而是单纯;即以淡泊、虚静为精神目标和理想境界,这是中国画的本质与规律,成为中国画家求之不得的艺术高度。我们看到, 晁锡弟在他的创作中驾轻就熟的实现了这种追求,他的作品体现的正是一种疏朗、淡泊、和谐的“物我两忘”之境与“天人合一”的理想追求。这是他生命感悟的累积和文化修养积累互动的结果,在经过一定时间的锻造和锤炼之后,结晶为艺术作品。作为一名资深的画家, 晁锡弟用艺术语言说着他对文化、精神世界的理解,他把人生阅历转换位艺术,又把艺术人生化;他在为人处事中,身体力行着人品、画品一致性的理念和追求,提携后辈,发现、培养新人,并以此为乐。他把这种快乐的感受和追求表现在作品种,不是任何人都能达到此种境界的。 晁锡弟在艺术上,是一个耕耘者的形象,他为人谦和,不事张扬,不逐潮流,不趋时尚,坚守自己艺术方向和艺术选择,以求精求雅的态度思考、研究着艺术;可以说,他选择的是一条雅俗之间的审美表现之路,在顾及欣赏习惯大众性的前提下,力求经典性,,他的作品时时流露出的亲切感、清新感、单纯感与平实感,都是这种艺术观与审美观的折射;譬如,他笔下神话传说中的白鬓老翁、文人雅士等,都仿佛如现实生活中的老者一样亲切,慈祥,就是最好的证明。